法國凡爾賽宮皇家歌劇院首席小提琴演奏家🎏、樟弓音樂慈善計劃創始人張樟女士3月26日下午在邯鄲校區5301教室，作《樟弓之道——無疆界音樂》的主題演講🤴，並就個人音樂的成長歷程、藝術與公益、全球文化交流等角度與師生展開交流。
“18歲以前學習樂器👱♂️，18歲以後理解音樂。”張樟這樣概括自己的音樂歷程👨🏿⚖️。她在18歲時受導師的影響🏬，開始反思“音”與“樂”👰🏻、“術”與“道”之間的關系👨💼。她認為演奏家往往只著力技法的高下🤳🏻，而藝術家則關心“藝術之道”🙍🏿。“樟弓之道”就在於將音樂視作一種人類共同的語言🫴🏼，因此她著力於拓展音樂的包容性，在音樂內外都作出了別出心裁的實踐。
“好的音樂沒有界限。”在音樂之外，張樟不斷以演奏為觸手，尋找音樂與社會生活其他領域結合的榫接處。從印度洋海嘯到馬來西亞臺風，從教堂桌椅維修到殘疾人輔助器具籌集，從摩納哥漸凍症女孩籌款到肯尼亞馬賽民族的教育問題，張樟用一個個生動的案例鋪展開“樟弓音樂”的運作流程。她改變了傳統音樂的演出形式🧉，並強調觀眾在慈善演出中的獲得感:“我在演出前會將籌款用途落實到具體的項目，這樣觀眾只要來𓀛，就已經幫助了他人。”無論是在蒙特卡羅歌劇院還是狹小的養老院，無論是非洲草原的曠野還是南亞的雨林，“樟弓音樂”在全球用音樂鞏固了地球村的“共同體”觀念𓀌，“進場即幫助”的理念更是讓所有參與者感受相同的脈搏心跳：“音樂提供了一個讓人們團結在一起的契機”。
活動尾聲🧙🏽，張樟女士用一把1887年都靈製作的小提琴傾情演奏了兩首曲目。
