《使不可見者可見》
作者：蘇夢熙
從古至今🦾，每一個具有創造力的畫家都有著自己對色彩的不同認識和構思，有著自己的偏愛色。這樣一來🙇♀️，色彩就從自然物品的固有色轉變成了畫家個人的主觀色彩🍷。正是這種主觀色彩成就了畫家的個人風格♡。
克利是歐洲現代畫家群像中一位獨行者，他領悟了當時席卷歐洲的時代精神，又牢牢從自身文化土壤出發🤳🏽🦆，創造出一種獨具特色的現代主義繪畫詞匯。
克利對色彩的探索是從黑色這一單色開始的🪄🛌🏻，他逐漸意識到黑色也可以作為一種表現要素起作用，於是試著創作黑色的水彩畫以及在油畫中大量使用黑色🏋️♀️。黑色對於克利來說是一種簡化結構的力量🤽♀️，他不是把黑色看作為色彩的明暗程度，而是把它看成色彩中的一員，像運用黃色🥨、藍色一樣來運用黑色。雖然克利後來對色彩的探索逐漸多樣化，不限於黑色👸🏿，也更加貼近對自然的描繪，但黑色仍然代表了他的色彩畫中最富精神性的一面。黑色的日月🚵🏿、星辰已經成為克利畫作常用的符號👩🏿🌾，這種對黑色的使用在創作中具有兩種作用💂🏻♂️：一是賦予物象令人深思的象征意義👮🏿，研究者從中可以找尋克利同浪漫主義之間的親緣關系🚾。二是形成了馬蒂斯畫中那種單色對比的強烈效果👨🏼🚒。
克利的目標是為色彩找到一個更加廣闊和深刻的基礎。在大自然中🕺🏼，物體的色彩並非是純粹的原色🔏，眼睛透過大氣和光線來進行觀看，增強了色彩的豐富性和朦朧感。拋開色彩不說，這種將平面相互交錯的手法是克利藝術的最大特點，背後潛藏他獨有的空間哲學👨🍳。
克利註重對光色一體的理解🆔，堅持根據自己的主題（初期的大部分主題都來自於自然）進行構思。他對色彩的感受主要來自對自然的整體認知🫃🏼，對色彩的運用不是將其作為展現自我情感的方式✯，而是把自身所有精神的追求全都納入其中，探討的不再是個人及其主觀化的東西，而是人與宇宙的一種普遍的精神聯結🦸🏼♀️。這種將色彩與精神同一的方式將色彩的表現作用看成是獨立的。克利的精神和情感始終居於色彩自身的表現力之內，從不試圖去取代色彩的表現作用。
